Adhésions

La fin de l’année 2012 s’approche et, si vous ne l’avez pas encore fait, il est temps de renouveler votre adhésion au CIÉF. Vous pouvez trouver les formulaires en ligne ici : http://cief.org/formulaires.html

Congrès 2013

Si vous avez besoin d’une attestation de participation au Congrès de Maurice afin d’entamer les procédures vous permettant d’obtenir des bourses de mobilité, vous êtes priés de vous adresser à la secrétaire trésorière en lui indiquant les informations que vous désirez inclure dans l’attestation. Pour ce, prière d’envoyez votre message à secretaire @ cief.org

Carrière, Marie. Médée Protéiforme. Ottawa : Presses de l’Université d’Ottawa, 2012. 212 p. ISBN 978-2-7603-0786-5.

Le mythe de l’infanticide Médée a toujours connu une fortune littéraire et la littérature féminine contemporaine ne fait pas exception. L’analyse comparée de huit textes de femmes de divers horizons tente de cerner les enjeux de cette figure irréductible pour une pensée féministe actuelle sur la maternité, le sujet et l’écriture mythique.

Pour acheter:

http://www.presses.uottawa.ca/médée-protéiforme

Comparatiste de formation, Marie Carrière est professeure de littérature à l’Université de l’Alberta à Edmonton, où elle dirige également le Centre de littérature canadienne (CLC). Elle est l’auteure de Writing in the Feminine in French and English Canada : A Question of Ethics et de volumes collectifs sur l’écriture migrante, francophone et au féminin. Elle publie également des articles sur le féminisme contemporain et l’éthique en théorie et littérature. Elle a notamment fait paraître Migrance comparée : les littératures du Canada et du Québec/Comparing Migration : The Literatures of Canada and Québec avec Catherine Khordoc, de même que le volume inaugural de la collection des Cahiers du CLC/CLC Studies, Transplanter le Canada : semailles/Transplanting Canada : Seedlings, avec Jerry White. Elle a également publié trois dossiers spéciaux de revues scientifiques : « Poésie canadienne : traditions/contre-traditions/Canadian Poetry : Traditions/Counter-Traditions » pour Études en littérature canadienne/Studies in Canadian Literature avec Ross Leckie et al.; « Qui dit "je" : les avatars du sujet » aux Nouvelles études francophones avec Patrick Bergeron ; « La littérature canadienne Comparée/ Comparative Canadian Literature » dans la Revue canadienne de littérature comparée/ Canadian Review of Comparative Literature avec Albert Braz. Les réécrivains : enjeux transtextuels dans la littérature moderne d’expression française, essais dirigés avec Patrick Bergeron, paraîtra prochainement.

Bouguarche, Ahmed. Histoires de Chameau. Paris: Éditions de l’Onde, 2012. 144 p. ISBN 9782916929606.

Les mésaventures de Chameau dont le caractère débonnaire en fera une proie facile dans l'Algérie soumis à la barbarie et l'horreur islamistes. Le Chameau connu pour sa sobriété, sa force et sa résistance dans le désert, personnage principal de ce recueil est la métaphore  de n’importe quel Algérien soucieux de préserver la mémoire de ceux qui ont été sauvagement assassinés pendant les années quatre-vingt-dix. En fait ce recueil aurait dû avoir pour titre « Les Tergiversations du Chameau ». Il comporte dix nouvelles et chacune d’elle répond à une situation précise. La nouvelle « l’assassinat du cygne » par exemple dénonce le massacre des intellectuels et ses conséquences sur l’avenir du pays puisque des milliers de diplômés algériens ont quitté le pays durant cette période. La nouvelle « Le passeport » raconte les déboires de Chameau pris dans le piège de la paperasse bureaucratique et qui rencontre de nombreux problèmes pour se faire délivrer son passeport. C’est une de ses connaissances (introduit ou pistonné comme on dit chez nous) qui va lui ramener le sésame qui lui permettra de quitter le pays en un temps record. 

Pour acheter :

Ahmed Bouguarche est Associate Professor of Arabic, French and Francophone studies at California State University, Northridge. Il a déjà publié des nouvelles et des poèmes dans des revues en France et aux Etats-Unis. Son recueil de poèmes, Sans poèmes sang, est prévu de paraître au mois de janvier 2013. Actuellement, il travaille sur un autre recueil intitulé Scènes inédites dans l’Algérie indépendante.

Deblaine, Dominique. Paroles d’une île vagabonde. Paris : Riveneuve Edition, « Collections Arpents », 2011. 108 p. ISBN: 78-2-36013-065-8.

PRIX FETKANN décerné à

Paroles d’une île vagabonde

Île était une fois la Guadeloupe. Île était une voix, celle d’une île créole de la Caraïbe. Paroles d’une île vagabonde est une chronique hallucinante, un journal passionné et un récit géopoétique de la Guadeloupe, mêlant l’énergie du discours et l’intimité de la confidence. Ici c’est la terre elle-même qui s’est emparée de la parole et qui dit le vécu pluriel d’une île à l’histoire mouvementée. Comme dans un manuel de conscience naturelle, elle dit tout : le dépeuplement fondateur, l’esclavage, la vitalité identitaire, les volcans, les cyclones, les conflits, les conservatismes et les audaces, les errances et l’enracinement, les solidarités et les solitudes. La parole captatrice de ce paysage parlant a enregistré les merveilles d’une nature vigoureuse mais aussi les ratages et les ravages : « Sur mon territoire, tout prolifère et se délite. » Loin d’être enfermée dans l’éloge d’une créolité sûre d’elle-même, la parole de l’île dit longuement la complexité ambiante : « Moi, île bonté, île têtue, île refuge ; moi île alcool, île poussière, île boucan, île vomissure, île aux abois ; île lassitude, île solitude, c’est moi que l’on prend, que l’on pille, que l’on souille, que l’on fait sienne, puis qu’on roule dans la boue. Et mes ailes supportent le saccage, l’entassement, la frénésie terrifiante ».Tour à tour maternelle, indignée, sensuelle, enthousiaste, l’île parlante a parfois un langage d’une énergie césairienne : « j’exhale la vigueur de ceux qui ont survécu à l’indigne. »

C’est aussi une île à l’esprit caribéen, qui voyage et rend visite à ses voisines, dans une nouvelle traversée du milieu. Dominique Deblaine, jusque-là auteure de nouvelles douces-amères, a fait corps avec son île natale pour une « vagabondagerie vivifiante » de l’écriture antillaise, loin des nouveaux exotismes et des « fuyards sans marronnage ». Après Simone Schwarz-Bart, Daniel Maximin, Ernest Pépin et Max Rippon, elle vient d’ouvrir une nouvelle tracée dans la littérature antillaise.

Site de l’éditeur :

Dominique Deblaine est écrivaine. Elle a participé au dossier spécial Schwarz-Bart (article sur le courage : « Le Cycle caribéen et le courage repensé, vertu première pour à la dignité »). Son récit poétique Paroles d’une île vagabonde vient de recevoir le prix Fetkann, prix littéraire caribéen.

Annonce envoyée par Isabel Hollis et Kate Averis

"Rethinking Mobility in Francophone Women's Writing"

Editeurs : Isabel Hollis et Kate Averis

Editeurs d'un nouveau projet de livre : 'Rethinking Mobility in Francophone Women's Writing', nous sommes à la recherche de propositions de contribution pour cette œuvre. Notre but principal dans cette collection est d'interroger les tropes et la terminologie employés dans le discours littéraire autour de la mobilité transnationale ; à savoir la migration, l'exil, l'expatriation et le voyage. Nous mettons l'accent sur les expériences des femmes et les réflexions féminines sur le déplacement dans la littérature Francophone. Pour plus d'informations sur l'étendue et les objectifs de ce livre, référez-vous au résumé ci-dessous.

Veuillez envoyer les propositions avec titre, résumé et biographie (en Français ou en Anglais) à l'adresse suivante : rethinkingmobility @ gmail.com avant le 15 janvier 2013. Nous vous demanderons de fournir le chapitre terminé (de 6 à 8000 mots) avant le 31 juillet 2013 afin de viser une publication en 2014. Nous nous intéressons tout particulièrement aux propositions sur la mobilité des femmes depuis, entre ou vers l'Asie, l'Amérique du Nord, les Antilles et la France.

Pour plus d'informations n'hésitez pas à contacter Kate ou Isabel à rethinkingmobility @ gmail.com.

Pour une description complète de ce projet, consulter:

RethinkingMobilityinFrancophoneWomen.pdf

Annonce envoyée par Metka Zupancic

« Traduire le Mythe » 

Date : 5-7 septembre, 2013
Lieu : firstsite, Colchester, UK

Pour une description complète de ce colloque, consulter:

TranslatingMyth-CallForPapers.pdf

Annonce envoyée par Lamia Bereksi

« Le goual chez Abdelkader Alloula, de la prise de la parole
à l'organisation du jeu scénique »

Date : 30 mars 2012
Lieu : Paris

D’un père gendarme et d’une mère au foyer, Abdelkader Alloula est né le 8 juillet 1939 à Ghazaouet (ex-Nemours), en Algérie. Il fréquente l’école primaire de Aïn al-Bard. Il suit ses études secondaires successivement à Sidi Bel-Abbes puis à Oran. Il les interrompt en 1956 et ce, pour se consacrer entièrement au théâtre. Cet investissement se confirme pendant la grève des étudiants de 1956.

Ce dramaturge représente l'ossature du théâtre en Algérie, d’un théâtre qu’il considère comme étant le vecteur de la pensée du peuple. A l'écoute des préoccupations quotidiennes, les divers personnages reflètent un vécu périlleux. Ils se débattent pour donner un sens à leur vie. Le jeu s'articule autour d'un « goual », appellation dérivée de la forme trilitère du verbe « dire » en arabe : « le « goual » peut raconter un personnage, le pénétrer, le ressortir pour redevenir spectateur. Le tout est très rapide, ce qui nécessite l’éloquence dans le geste » (Algérie- actualité, n° 1161, semaine du 14 au 20 janvier 1988). Il se révèle être le centripète de la narration.                                                                                                                       

Parmi les pièces de Alloula, citons El-Agoual(1980), El-Adjouad (1984), El-Litham (1989).

Cette trilogie véhicule l'esprit du « goual » qui est en mesure de:

1-Prendre la parole

2-Céder la parole

3-Incarner un personnage

4-Raconter un personnage

5-S’identifier au personnage

6-Se distancier du personnage.

La place qu'occupe le « goual » génère un discours qui engendre la multiplication des dires et s'inscrit dans un processus de transmission rendant toute parole sujette à transformation. Dans le cadre de cette idée, nous nous interrogerons sur le dire du « goual » et de l'impact qu'il peut avoir dans l'organisation du jeu scénique.

Le colloque s’inscrit dans un hommage que nous voudrions rendre à Abdelkader Alloula qui fut assassiné le 10 mars 1994 et dont les écrits restent, dix-neuf ans après, le fondement d'une pensée sociale, politique et intellectuelle.

Le colloque aura lieu le 13 Avril 2013, de 10h à 20h, à La Maison des Associations. 22, rue de la Saïda - 75015 Paris.

Merci d'envoyer votre proposition de communication aux adresses suivantes : hadi.benmansour @ neuf.fr et lbfreedom4 @ gmail.com